苟永菊（四川）
　　写作十年有余，一直醉心于诗歌的创作，诗歌在汉语言中的表达是极为精练的，它是汉语言中的一个文字高地。因此读诗写诗成为我生活中的一部分，它为我打开了精神的另一扇大门。
　　我的诗歌写作大多来自日常的感悟与体验。生活中的喜怒哀乐、山水草木都能生情，于是就有了自我精神世界的认知与重塑。喜欢远山近水，喜欢自然风物，因此与这个春天不自觉地达成了和解。
　　今年春天，我被确诊患有胰腺炎。休养期间去了梨花沟，千亩梨花在山梁上散发出明亮的色泽，那一刻让人无比温暖。虽错过了李花，桃花，但梨花用“雪”与白为我们构建起一个美好诗意的春天。于是，就有了《打开春天》《你想要的样子》《春天是一场相遇与离别》。尤其是《你想要的样子》这首，当时是我看见一位老奶奶静静地靠在花树下晒太阳，旁边有女孩子拍照，小孩子在玩耍，花瓣时不时被风吹落下来，这一幕印象太深刻了。《黄昏之境》中的风物都是写在“春逝”之外，当繁花已过，万物安静下来，那长在河滩石缝里的草无不是个体生命的写照，我们需要在风雨中完成生命个体的塑型。作为一个写作者，我们都有自己理想中的原乡，努力用情感来梳理，力求达到一种圆满而美好的精神世界。但故乡有时寂寞，有时又迷茫，而这一切可以把岁月里的一些表象带走，譬如它会把一个人慢慢地推向黄昏，但它无法带走人们的精神内核，这才是生命的可贵之处，这样的生命也许才是人与自然达成的一种真正意义上的和解。
　　关于诗歌写作与力量，其实也是每个写作者所面临的问题。当找到诗歌的切入点后，诗歌创作就会在原初的语言层面上一层层被打开，在交换语言区域与抒情的节奏中实验种种组合，直到找到一种属于自己的成功的诗歌言说方式。诗歌在被一层层地打开中获得持续的转变，于是诗歌的力量就变得可见。诗歌创作中，现代抒情诗会反复出现暗喻等修辞手法，它为诗歌的言说释放出魔术般的力量，让读者无法挣脱这种抒情与快感。这种语言与力量所带来的节奏、气息、调式都是非同凡响的。
　　当我们与某种事件邂逅，就有了写诗的冲动，一首诗在头脑中开始有初步的构建，我们的回忆与情感不自觉地就参与进来。当诗人所处的情感境遇与正在进行的事物有了很好的灵魂碰撞，这时的情绪意识是非常饱满的。有了意识上的契合，我们下笔的每一首诗都是独一无二的，我们将这种私人的经验在诗中得到了具体的表达，也希望与读者达成心灵的一致。当一首诗在不同的读者面前出现多种解读，这些都是正常的现象，只要这首诗能在读者的脑海里产生良好的气息与印象，美的愉悦就会呈现出阅读上的快乐，这就已经很好了。